RY COODER

RY COODER:

Aqui está mais um dos grandes símbolos mundiais da musica, o som que produz, a forma como toca, as afinações que usa nas suas guitarras e a diversidade de estilos que combina sem que por isso perca a identidade de qualquer um deles é fantástico.
Por tudo isto e por ser um dos músicos que eu mais gosto, aqui fica o meu tributo.

Ryland Peter Cooder, conhecido como Ry Cooder (Los Angeles, 15 de Março de 1947), é um guitarrista e compositor norte-americano. É um músico eclético cujas composições musicais vão dos blues ao rock and roll, passando pelo reggae, tex-mex, jazz, country, folk, música instrumental, rhythm and blues e gospel. O característico som da sua guitarra, tem origem na técnica utilizada, designada por slide guitar.

Ry Cooder começou a despertar atenções nos anos 60 com osCaptain Beefheart and the Magic Band, depois de ter trabalhado com Taj Mahal em The Rising Sons e de ter tocado com The Seeds.
Cooder trabalhou como músico de estúdio e também realizou a banda sonora de muitos filmes, o mais conhecido talvez seja Paris, Texas (Wim Wenders, 1984). nos últimos anos, Cooder teve um papel importante na crescente popularidade da musica cubana graças à sua colaboração como produtor no disco Buena Vista Social Club (1997), que foi um êxito mundial. Wim Wenders dirigiu em 1999 um documentário sobre os músicos envolvidos no projecto, obtendo uma nomeação para os prémios Oscar em 2000.
O trabalho a solo de Cooder tem sido uma mistura ecléctica de folk, tex-mex, soul, gospel, rock e de qualquer outro estilo. Na lista de musicos importantes com que já trabalhou, podem-se ler os The Rolling Stones, Little Feat, The Chieftains, John Lee Hooker, Gabby Pahinui e Ali Farka Toure. Também formou a conhecida banda Little Village com Nick Lowe, John Hiatt e Jim Keltner.
O disco de 1978 «Bop Till You Drop» foi o primeiro álbum gravado digitalmente.
A revista Rolling Stone atribuiu a Ry Cooder a posição nº 8 na sua lista dos 100 maiores guitarristas de todos os tempos, imediatamente atrás de Jimmy Page (Led Zeppelin) e Keith Richards (The Rolling Stones). Nos anos 60, Cooder ensinou Keith Richards a tocar na afinação aberta de sol,afinação que Richards tem usado desde então, incluindo-a em muitas das canções exito dos Stones.

SITES OFICIAIS DO ARTISTA:

http://rycooder.nl/
http://www.ryland-cooder.com/
http://www.facebook.com/pages/Ry-Cooder/112074215470376

http://www.myspace.com/rycooder

DISCOGRAFIA DO ARTISTA:

- Rising Sons featuring Taj Mahal and Ry Cooder (gravado em 1965/1966, lançado em 1992)

Ry Cooder, (1970)

Into the Purple Valley, (1971)

Boomer's Story, (1972)

Paradise and Lunch, (1974)

Chicken Skin Music, (1976)

Showtime, (1976)

Jazz, (1978)

Bop Till You Drop, (1979)

The Long Riders, (1980)

Borderline, (1980)

The Slide Area, (1982)

Paris, Texas, (1984)

Music from Alamo Bay, (1985)

Blue City, (1986)

Crossroads (1986)

Why Don't You Try Me Tonight', (1986)

Get Rhythm, (1987)

Johnny Handsome (1989)

Little Village (1991)

Trespass, (1992)

A Meeting By The River, (1993) (com VM Bhatt)

Geronimo, An American Legend, (1993)

King Cake Party, (1994) (com a The Zydeco Party Band)

Talking Timbuktu, (1994) (com Ali Farka Touré)

Music by Ry Cooder, (1995)

Last Man Standing, (1996)

Enf of Violence, (1997)

Buena Vista Social Club (1997)

Mambo Sinuendo, (2003)

Chávez Ravine, (2005)

My Name Is Buddy, (2007)

MANU CHAO

MANU CHAO

Manu Chao é um musico francês nascido em Paris, no dia 21 de junho de 1961, cujo nome completo é Jose-Manuel Thomas Arthur Chao.
Algumas vezes usou o pseudônimo Oscar Tramor. O seu pai é o conhecido escritor galego, Ramón Chao. Manu cresceu bilíngue, influenciado pela crescente cena punk que se desenvolvia em França. Na adolescência, chegou a tocar com algumas formações, incluindo o grupo rockabilly Hot Pants, que foi bem recebido pela crítica, mas não teve muita repercussão.
Após desistir dos Hot Pants, Manu formou os Mano Negra, uma banda ecléctica com influências de música francesa e espanhola, além da forte presença do punk via The Clash. O nome é uma homenagem a uma organização anarquista que actuava em Espanha na época. O primeiro single dos Mano Negra foi Mala Vida, e o seu grande sucesso em França rendeu ao grupo um contrato com a editora Virgin.
Em 1992, os Mano Negra fizeram uma tourné pela América Latina. Mas não foi uma tourné comum: os elementos da banda viajavam de barco, ao lado de actores e de um circo, tocando em cidades portuárias ao longo de toda a costa do continente. Um dos momentos mais marcantes aconteceu no Rio de Janeiro, durante a convenção mundial Eco 92: na Praça dos Arcos da Lapa, os Mano Negra fizeram um concerto que contou com a participação de Jello Biafra, da banda Americana Dead Kennedys.
Em 1995, os Mano Negra mudaram-se para Espanha, onde Manu montou um projeto paralelo, o Radio Bemba Sound System, juntamente com outros elementos. Essa mistura causou atritos internos, o que levou ao fim dos Mano Negra.
Sem banda, Manu voltou para a América do Sul e passou os anos que se seguiram viajando com a sua viola e gravando apenas ocasionalmente, sem compromisso. O resultado musical de suas viagens, o disco Clandestino, foi lançado em 1998. A repercussão inicial foi tímida, mas Clandestino acabou sendo um grande sucesso na França e na América Latina (em especial no Brasil), apesar de suas letras serem uma mistura de inglês, francês, espanhol, galego e português. Músicas como Desaparecido e a musica-título passaram nas rádios brasileiras e tiveram óptima repercussão.
Em 2000, Manu Chao participou do Free Jazz Festival, fazendo espectáculos bem-sucedidos e com muito publico presente, no Rio de Janeiro, com Caetano Veloso e outros artistas brasileiros. Em junho de 2001, o cantor lançou seu segundo disco, Proxima Estacion: Esperanza, com mais influências de música das caraíbas. Em 2005, gravou a música Soledad Cidadão, numa participação especial para Os Paralamas do Sucesso.
Para além disso, Chao gravou o tema Me Llaman Calle, tema esse que é a música principal do filme Princesas.



Paginas Oficiais do Artista:

http://www.manuchao.net/
http://www.myspace.com/manuchao


Discografia:

Clandestino (1998)







Próxima Estación: Esperanza (2001)







Radio Bemba Sound System (live album) (2002)







Babylonia en Guagua DVD (2002)









Sibérie m'était contée (2004)







La Radiolina (2007)







Estación Mexico (2008)

BUENA VISTA SOCIAL CLUB

BUENA VISTA SOCIAL CLUB:

Para os amantes da boa musica cubana e não só, aqui fica um grupo que marcou gerações e que toca e canta com uma alma que só é possível admirar em quem realmente ama a musica.
definitivamente, é lindo.
Buena Vista Social Club era um clube de dança e actividades musicais de Havana em Cuba, local onde os músicos se encontravam e tocavam na década de 40, entre eles Manuel "Puntillita" Licea, Compay Segundo, Rubén González, Ibrahim Ferrer, Pío Leyva, Anga Díaz e Omara Portuondo. Ao longo dos anos novos membros entraram no grupo.
Na década de 1990, aproximadamente 40 anos após o fecho do clube, inspirou uma gravação do músico cubano Juan de Marcos González e o guitarrista americano Ry Cooder com os músicos tradicionais, o disco, de nome Buena Vista Social Club tornou-se um sucesso internacional. Foi quando então o director e realizador alemão Wim Wenders filmou a apresentação do grupo na Holanda, e uma segunda apresentação no famoso Carnegie Hall em Nova York, transformando assim estas apresentações em documentário, acompanhado de entrevistas feitas em Havana com os músicos.
O filme, chamado Buena Vista Social Club, foi aclamado pela crítica, sendo indicado para o Oscar na categoria de Melhor Documentário e ganhando o prémio de Melhor documentário no European Film Awards.
Em 2006 foi lançado Rhythms del Mundo, um álbum com as estrelas do Buena Vista e da música cubana Ibrahim Ferrer (sua última gravação antes de morrer em 2005) e Omara Portuondo com artistas como U2, Coldplay, Sting, Jack Johnson, Maroon 5, Arctic Monkeys, Franz Ferdinand, Kaiser Chiefs entre outros.

Elementos da Banda:

Ibrahim Ferrer
Juan de Marcos González
Rubén González
Compay Segundo
Ry Cooder
Joachim Cooder
Manuel "Puntillita" Licea
Orlando "Cachaito" López
Manuel "Guajiro" Mirabal
Eliades Ochoa
Omara Portuondo
Barbarito Torres
Amadito "Tito" Valdés
Pio Leyva

Sites Oficiais da Banda:
http://www.buenavistasocialclub.com/
http://www.myspace.com/buenavistasocialclub

Discografia:

Buena Vista Social Club The Studio Álbum (1997)

Buena vista Social Club at Carnegie Hall (2008)

GOTAN PROJECT

GOTAN PROJECT:

Hoje apresento aqui uma das minhas favoritas da chamada Musica do Mundo, estes senhores conseguiram com que o Tango fosse ouvido por uma muito maior quantidade de gente, e isto devido à forma como associaram batidas e elementos electrónicos à musica.
O certo é que esta combinação resultou de tal forma que se tornaram num sucesso mundial.
Quanto a mim, digo-vos que adoro ouvir este som em qualquer lado, principalmente num daqueles bares de praia ao fim do dia, a gozar de uma bela bebida e a relaxar de um dia de praia.
Espero que gostem.
Os Gotan Project são um grupo musical formado em Paris, constituído pelos músicos: Philippe Cohen Solal (francês), Eduardo Makaroff (argentino) e Christoph H. Müller (suíço).
O grupo juntou-se em 1999. O primeiro single a ser lançado foi Vuelvo Al Sur/El Capitalismo Foraneo em 2000, seguido do álbum La Revancha del Tango em 2001. A sua música insere-se no estilo do Tango, mas com elementos electrónicos que dão ao seu estilo uma nova forma de fazer tango: o tango electrónico.
O nome deste trio vem da inversão das sílabas da palavra tango, seguindo o costume do lunfardo, a gíria argentina, de pronunciar as palavras "al revés", ou seja, de trás para a frente.
Eles conheceram-se em Paris e cedo perceberam que à parte do gosto pelo tango, poderiam fazer um trabalho diferente, criando assim algo diferente do que era usual ouvir-se.
Então sem muitas expectativas em 2000 lançaram mil copias do seu primeiro single, Vuelvo Al Sur/El Capitalismo Foráneo (no El Capítalismo Foráneo Gotan Project incluem um sampler de um discurso de Eva Perón de 1948 em que denuncia o "capitalismo foráneo"). A sua combinação de Tango, Jazz e Musica Electrónica explodiu de tal forma no mundo musical que o trio viu-se na obrigação de tornar o projecto mais sério e organizar em muito pouco tempo uma tourné internacional.
O álbum de estreia, La revancha del tango (2001) vendeu quase um milhão de copias..
A música dos Gotan Project apareceu em numerosas bandas sonoras de filmes e séries e a musica Santa Maria (del Buen Ayre) do álbum La Revancha del Tango foi a escolhida para a principal cena de dança do filme de 2004 Shall We Dance?, protagonizada por Jennifer Lopez e Richard Gere. Também apareceu na sequência de tango de Take the lead (2006), de Antonio Banderas. As séries Americanas Nip/Tuck e Sex and the City, também usaram a sua musica.

Elementos da Banda:

Cohen Solal

Christoph H. Müller

Eduardo Makaroff

Sites Oficiais da Banda:

http://www.gotanproject.com/splash
http://www.myspace.com/gotanproject
http://www.gotanproject.com/releases.php?lang=en

Discografia:

Vuelvo Al Sur (2000)







El Capitalismo Foraneo (2001)






La Revancha del Tango (2001)







Inspiración Espiración (2004)







Lunático (2006)







El Norte (2006)







Tango 3.0 (2010)